三月春來，各地花開，舉家出游踏春賞花，從來就是一件賞心悅目的樂事。
在攝影藝術中，花卉攝影，與風光攝影、人像攝影一樣，已成為一個單獨的門類，它以花卉為主要創(chuàng)作題材和攝影對象，花卉攝影或指天然的與人工培植的盆景或共卉為主的靜物以及花鳥蟲魚等。

花卉攝影，在技法上有許多特殊的要求，與人像、風光攝影有很多不同之處，如取材、用光、構圖、背景、色彩表現等都要適合花卉攝影的特殊要求和效果。同時，需要較多地使用近攝的造型手段，才能拍攝出藝術性較高的作品。

賈育平在拍花這方面可謂是大家，在他的攝影作品中，每一朵花都被賦予了新的生命。賈老曾經在《不像、渺小、與其他》一文中寫到：“攝影者和別的藝術家最大的區(qū)別是用相機來創(chuàng)作的，相機最大的特點就是照什么像什么。面對造物者偉大的風景時，照的越像，就越趨于渺小。照片拍的越清楚，必定呆板、無味、如同嚼蠟一般。倘若不希望淪為渺小，就必須和相機相悖而行。想法設法使照片拍的不像，所謂不像是一種超俗，一種信念，一種想象力的延伸與再現。正如佛學中現實畫面的主觀意識：就‘見山是山’到‘見山不是山。’再延伸到‘見山又是山’的境界。”
講究意境：
花是需要“品”的，尤其是琢磨每一朵花的特別之處，并且根據當時的環(huán)境光線，選擇最佳的拍攝角度。例如，梅花的魅力源自于氣質，有時候單獨的一朵，未必漂亮，可是連成一片，感覺完全就不一樣。此外，如果說紅花配綠葉的話，那么梅花則要配合玲瓏蒼勁的枝干，才能出效果。

賈老說：“上下左右都要照顧到，不能只看焦點實的地方，要照清楚很容易。但是我覺得不要都拍的那么清楚，都清楚有什么意思。我常常會利用水、霧、逆光等表現方式表現作品，就想我們生活中常吃瘦肉沒什么意思，偶爾也要加點肥的來調劑一下。”
想象力：
學攝影學兩點，一是眼力，還有一個就是想象力。有了這點你的作品就是加，沒有想象力就是降。這是賈老最常掛在嘴邊的話。
練就眼力。做到眼獨、眼毒、眼寬，要有對美的追求和獨特的欣賞視覺，融入花界。練就眼力，需要在別人走馬觀花趕場子時，發(fā)現別人眼里不存在的美。當你細心觀察時，你會發(fā)現原來有如此多嬌的美景就在身邊，如此靈性的生命正在對你的關注報以親切的微笑。當你面對微笑的生命時，你就會心有靈犀一點通，就會想到該做什么、怎么做。
練就想象力。拍花卉需要獨具創(chuàng)意、對比和想象力。要注重積累基本常識并善于將整體和局部巧妙結合和分離，掌握層次結構、遠近明暗、正反側對、虛實疏密、夸張內斂、突出主題等基本技能，充分運用想象空間。例如在拍花時，第一張片子，可以先做整體鋪墊，給人留一個過目不忘的整體概念，展示其完美的整體姿態(tài)，然后展示不同的鮮活的側面，進而拍出它最動人也是肉眼看不清楚的局部特點。這樣通過由遠及近、由整而零、由粗到細、由大入微的漸近過程，通常一朵美麗的花就可以創(chuàng)作出一組片子。這一部分做好了，就會減少后期制作和修飾裁剪的工序，盡力保持原照的自然風采。不要把希望寄托于后期處理，如果前期做不好，后期再怎么弄也顯過氣和失真。